Julien Gachadoat: technologie, processing, graphisme (version française)

Version Française : 
Julien Gachadoat, est un touche à tout, qui c'est spécialisé dans Processing. Il est le fondateur du studio de création multimédia 2Roqs. 

Je l'ai rencontré il y a moins d'un an lors d'une master-classe Processing Paris, organisée à La Fonderie de L’Image in Paris (il était un des formateurs avec Christian Delecluse et l'Allemand Hartmut Bohnacker.)

Pour les novices, le processing est un langage de programmation simplifié, créé par Benjamin Fry et Casey Reas, deux artistes américains.  Cette technique est adaptée à la création plastique et graphique interactive. Le logiciel fonctionne sur Mac, PC et Linux, il est basé sur le langage Java. Le logiciel est téléchargeable gratuitement, et une banque de données est accessible à tous sur différent sites.

Au passage voici une application processing simple est sympa pour découvrir le principe mousepath. Il y a aussi Google Gravity.

. Quelles sont vos influences ?

Une de mes principales influences a été la scene demomaking au début des années 90. Cet univers m'a permis de découvrir et de m'initier à la création d'animations sur ordinateurs en utilisant du code. Sinon j'ai été beaucoup influencé par le graffiti, je m'intéresse aujourd'hui  plus généralement au design graphique et à la typographie en particulier.

. Quels sont vos objectifs en termes de création ?

Les créations du studio essaient au maximum de mêler participation du public, simplicité d'utilisation tout en leur donnant un sens. Nous poursuivons notamment notre série d'installations typographiques initiée avec Gravity en 2009, qui utilisent en temps réel les messages envoyés depuis des téléphones portables.

. Quels outils/logiciel aimez-vous utiliser ?

J'utilise quotidiennement plusieurs langages de programmation pour les projets que l'on réalise au studio, ces langages étant mes outils principaux de travail et de création. Je reste particulièrement attaché à Processing bien sur, qui reste un outil à la pointe à la fois pour la création interactive et l'enseignement.

. Quel est votre point de vue sur les dernières évolutions numériques ?

Les technologies évoluent très vite, et il est intéressant de noter la place croissante que prennent les projets libres et open-source dans le paysage numérique. Je pense encore une fois à Processing, qui a notamment ouvert la voie à d'autres projets comme Openframeworks ou bien Wiring et Arduino, qui sont devenus des plateformes incontournables dans la création d'oeuvres interactives. On peut citer aussi Firefox pour les navigateurs, qui a réveillé le web dans lequel Internet Explorer l'avait englué.

. Quel est votre secret ?

Laurent Bazart: illustrateur (version française)

Le légo digital a la folie des grandeurs avec Laurent Bazart de Nancy. Il assemble des petits carrés lo-fi pour raconter des histoires, dans un microcosme abondant, dynamique et infini, tout comme notre univers. Ces illustrations rapellent l'imagerie de notre jeunesse et répondent à la même logique de construction d'Eboy.
Ces images m’ont été fournies tout spécialement par Laurent Bazart, et je l'en remercie. De plus je sais de source sûre qu'un renouvellement des illustrations présentes sur le blog de cet artiste, devrait avoir lieu prochainement : affaire à suivre !!!

. Comment vous êtes fait vous connaître ?

Tout a commencé en 2003 avec Christophe Bouillet (l'éditeur Automne 67) alors directeur artistique de la revue SVM Mac. C'est le premier à m'avoir fait confiance et grâce à cette visibilité, j'ai pu ensuite travailler pour les quotidiens Libération et Le Monde. Actuellement je travaille régulièrement pour les Inrockuptibles et ponctuellement pour la revue Spirou.

. Vous avez une influence particulière, en plus du pixel art?
La musique est partie prenante de mon processus de création. J'écoute énormément de musique électronique, avec une préférence pour des artistes comme Legowelt et Arpanet.
En graphisme, ma référence préférée est le travail du génial berlinois Henning Wagenbreth qui mériterait d'être mieux connu en France.

. Avez-vous une idée de publication de livre, ou BD, ou cela est t'il déjà fait ?

Je me concentre sur la presse et mes commandes avec Illustrissimo pour le moment.

. Que veulent dire ces caractères, sur votre blog ?

        どうもありがとう  

       ミスター・ロボット

Cela se prononce "doumo arigatou misutaa roboto" et ça signifie "merci beaucoup, monsieur robot", c'est une référence au tube kitschissime du même nom sorti en 1983 par le groupe américain Styx et reprit récemment par le groupe japonais Polysics. Ce qui fait parfaitement office d'épigraphe sur mon blog.

http://vimeo.com/16085776

Geoffrey Dorne: créateur de graphism.fr, designer (version française)

Perso, Geoffrey Dorne est une très bonne référence dans le domaine du graphisme français. Jeune est très actif, ces sites et blog sont absolument à consulter pour les amateurs d'innovation, de graphisme, de technologie....

Professionnelle polyvalent et indépendant, il n'a pas hésité à répondre à mes questions et je le remercie.

. Que faite vous exactement à l’EnsadLab?

Mon parcours de chercheur en design à l'Ensad Lab est un cursus qui dure deux années. Dans ce laboratoire de recherche, j'ai étudié les méthodologies du design, les processus de création, j'ai également fait des études sociologiques, ethnographiques sur les usages de la communication, etc. De même, pendant ces deux années, j'ai réalisé un projet intitulé Neen (pour "Non-verbal Emotionnal Experience of Notification"). Ce projet est focalisé sur les émotions, la notion de présence à distance et la communication phatique, gestuelle et non-verbale. Voici le site de mon projet : http://neen.fr  et le site de mon laboratoire :  http://idnlab.fr

 . Vous avez une influence particulière ?

En tant que designer, mes influencent viennent de partout... sauf du design ! Bon, je caricature, mais je passe beaucoup de temps à m'intéresser à la science (cognitives), à l'actualité, à la littérature, etc.

De même, je suis bercé dans l'image et l'informatique depuis l'enfance, peut-être que c'est là aussi que sont mes influences.

. Comment vous êtes fait vous connaître ?

Je n'ai jamais cherché à me faire connaître. Mon métier et les projets que je porte passent avant ma personne et en général, le bouche à oreille fait son travail. Ensuite, avec mon blog http://Graphism.fr j'essaye de présenter des projets intéressants et une vision assez large du design, cela permet aussi de dialoguer

avec de nouvelles personnes....

. Quel est votre secret ?

Sans trop me tromper, je dirais la passion :-)

Les liens :

http://Graphism.fr 

http://GeoffreyDorne.com

http://Jaffiche.fr
http://www.dailymotion.com/video/xca2ho_interview-de-geoffrey-dorne_creation?fbc=742
http://veille.lecolededesign.com/geoffrey-dorne-graphiste-engage-et-branche/

L'abbaye de Fontevraud : atelier/workshop

Atelier/workshop sonore et de motion design, en résidence au centre culturel de l'Abbaye de Fontevraud, avec les étudiants en BTS communication visuelle option multimédia du Lycée l'initiative. Clip ou une série de clips promotionnels montrant la diversité de l'offre culturelle et touristique de l'Abbaye.

. Production, création, réalisation, montage par, ElodyCy

http://vimeo.com/20829823

. Production, création, réalisation, montage par, Kevin Elies

http://www.youtube.com/watch?v=ipaq2IfQaYI&feature=player_embedded

http://www.youtube.com/watch?v=RSMrLsZz4T0&feature=related

Une autre production :  
"Welcome to Fontevraud" par Francis Cutter & Vincent Nguyen

http://vimeo.com/21756417

Sujet : Clips promotionnels, d'élève de l'ENSAD montrant la diversité de l'offre du centre culturel de l'Abbaye de Fontevraud, ( Centre Culturel de l'ouest CCO )

 

 . Avez-vous eu un contact avec le directeur de l'abbaye pour l'élaboration de cette vidéo ?

Vincent Nguyen : Oui, en réalité c'est par le biais d'un des professeurs de l'ensad: Sebastien Landenbach et Florence Mihaille qui connaisent très bien l'abbaye pour avoir été résidents/réalisateurs la bas et qui ont proposé à plusieurs élèves de l'ensad de créer des films de présentation pour l'abbaye par l'initiative de Xavier Kawa-Topor, responsable du développement culturel de l'Abbaye.